O desafio de retratar intimidade nos jogos

Representar cenas de intimidade em videogames é um processo complexo que vai muito além do que os jogadores veem na tela. Enquanto títulos como The Witcher 3, Baldur's Gate 3 e Cyberpunk 2077 apresentam sequências cada vez mais realistas, os bastidores revelam um trabalho meticuloso - e muitas vezes constrangedor - para os envolvidos.

Igor Sarzyński, diretor criativo da CD Projekt Red, descreve o paradoxo: "É realmente difícil criar uma atmosfera autêntica e íntima entre os atores e, ao mesmo tempo, transmitir algo nesta performance, neste cenário tão técnico". A tensão entre arte e tecnologia nunca foi tão evidente.

Os bastidores das cenas íntimas

Longe da atmosfera romântica dos jogos, as gravações ocorrem em ambientes estéreis e altamente técnicos. Veja como esse processo funciona:

  • Captura de movimento: Atores vestem macacões justos com marcadores que registram cada movimento. O contato físico constante pode desalojar esses sensores, exigindo múltiplas tomadas.

  • Coordenação de intimidade: Profissionais especializados, ainda raros na indústria de games, ajudam a estabelecer limites claros e garantir o conforto dos atores durante cenas sensíveis.

  • Pós-produção minuciosa: Animadores refinam cada detalhe - desde expressões faciais até o movimento dos dedos - para criar naturalidade. Até as unhas dos personagens recebem atenção especial.

A busca pelo equilíbrio narrativo

Estúdios como a CD Projekt defendem uma abordagem que priorize o desenvolvimento emocional dos personagens. "O objetivo é valorizar a intimidade emocional e narrativa", explicam, contrastando com jogos como Heavy Rain que transformavam o ato em uma sequência de comandos.

Em Cyberpunk 2077, a perspectiva em primeira pessoa adiciona outra camada de complexidade. As câmeras precisam ser posicionadas estrategicamente para manter a imersão sem causar desconforto visual.

Confira um pouco do processo de gravação no vídeo da CD Projekt (cena a partir de 1:00).

Fonte: 404 Media

A evolução da representação da intimidade

Nos últimos anos, a indústria de games passou por uma transformação significativa na forma como aborda cenas íntimas. Se antes eram tratadas como easter eggs ou piadas visuais (lembra dos clássicos jogos de luta com roupas que se desfaziam?), hoje são parte integrante da narrativa em muitos títulos AAA.

Mas será que essa evolução está acompanhando as expectativas dos jogadores? Alguns desenvolvedores argumentam que há uma pressão crescente por cenas cada vez mais explícitas, enquanto outros defendem que o foco deveria permanecer na construção de relacionamentos significativos entre os personagens.

Tecnologia vs. sensibilidade

Com o avanço das tecnologias de captura de movimento e renderização, os estúdios agora enfrentam dilemas éticos inéditos. Até que ponto o realismo é desejável? E como garantir que os atores envolvidos se sintam respeitados durante todo o processo?

  • Deepfakes e ética: A tecnologia que permite transferir rostos reais para personagens digitais levanta questões sobre consentimento e uso de imagem.

  • Diversidade de corpos: Ainda é raro ver representações realistas de diferentes tipos corporais em cenas íntimas nos games.

  • Diretrizes regionais: Jogos frequentemente precisam ser alterados para atender a padrões de classificação etária em diferentes países, resultando em versões distintas da mesma cena.

Um exemplo interessante vem do jornalista Jason Schreier, que relatou como um estúdio precisou refazer completamente uma cena após testes com jogadores mostrarem que o tom estava completamente errado. "O que parecia romântico para os desenvolvedores foi interpretado como assustador por muitos jogadores", explicou.

O papel dos coordenadores de intimidade

Enquanto em Hollywood essa profissão já está estabelecida, na indústria de games os coordenadores de intimidade ainda são uma novidade. Sua função vai muito além de coreografar movimentos - eles atuam como mediadores entre diretores, atores e equipe técnica.

Em entrevista ao GamesIndustry.biz, a coordenadora Amanda Blumenthal destacou: "Muitas vezes precisamos lembrar a todos que estamos trabalhando com seres humanos, não apenas com pixels. O conforto emocional dos atores é tão importante quanto o resultado final".

Curiosamente, alguns estúdios estão adotando técnicas incomuns para criar atmosferas mais confortáveis durante as gravações. Na produção de The Last of Us Part II, por exemplo, a equipe usou aromas específicos no estúdio para ajudar os atores a entrarem no clima das cenas.

Com informações do: Game Vicio